创造现场感：全球大流行期间将民间俱乐部迁移到线上的挑战

文献标题

《Producing Liveness: The Trials of Moving Folk Clubs Online During the Global Pandemic》

文献信息

• 主题领域: 人机交互 (HCI)、音乐与社会学
• 关键词: Liveness, Performance, Folk Music, Ethnography, Social Media, Appropriation, Recording, Zoom, Facebook, YouTube, Delay, Latency, Audio, Oral Tradition

研究背景与问题

• 发现的问题或挑战: COVID-19疫情期间，传统民间音乐俱乐部需要在线转型，但面临网络延迟和音质等技术挑战，无法完全实现同步合唱。
• 重要性: 现场音乐表演对情感、社会联系和健康福利具有重要意义，而疫情迫使大量音乐实践转移到在线平台，这是数字化时代的关键转型点。
• 研究动机与相关工作: 该研究关注两家英国传统民间音乐俱乐部如何在疫情中在线迁移的实践，同时探讨“在线现场感”的本质。

解决方案

• 提出的方法或解决方案:
  1. 用户通过现有数字平台（Zoom、Facebook、YouTube）的创造性应用实现某种程度的音乐现场感。
  2. 一个俱乐部采用视频会议的“轮唱模式”，另一个俱乐部进化为“共同制作的预录节目”。
• 创新之处:
  • 重新定义“现场感”，将其解释为一种通过参与结构共同创造的状态，而非简单的“实时”或“录制”的二分。
  • 突破传统意义上的表演者与观众间的界限。
• 实施步骤与技术:
  • 对现有工具（如Zoom的“原始音频”选项、虚拟背景和录制功能）的创新应用。
  • 使用Facebook Watch Party进行多用户视频播放和互动。
  • 提供音频优化建议，包括硬件调整和软件设置。

研究成果

• 具体成果:
  • 在线音乐俱乐部开展了总计40场以上的会议。
  • 引入和洽调多种参与方式，如在线表演、预录视频、现场文本聊天。
  • 通过创新技术，例如家庭“泡泡”录音和合成视频，实现了封闭空间内的互动。
• 优势:
  • 创造性地适应现有的数字平台，使音乐社区在网络限制内保持活力。
  • 出现了新的参与形式，例如“演奏者自我伴奏”的半同步模式。
• 实验或评估结果:
  • 成功构建在线形式的现场音乐体验。
  • Folk Beeston俱乐部的参与人数达每周30至40人，并通过YouTube发布内容吸引了更广泛观众。
• 局限性与未来方向:
  • 持续录制带来的表演者疲惫问题。
  • 音乐互动仍然受有限的网络带宽与延迟的约束。
  • 未来设计需进一步发展支持实时、层叠录音与多样混音的数字工具。

结论与未来工作

• 主要结论:
  • 在线现场感是一种由复杂参与结构共同创造的现象，可以通过更灵活的工具设计提升体验。
  • 在线音乐实践可能在后疫情时代继续影响传统模式，尤其是推动“在线与线下混合”形式。
• 未来研究方向:
  • 探索技术扩展，如更强的音频优化和多模式切换。
  • 研究在线实践对传统民间音乐俱乐部的长期影响以及它们向混合形式的过渡。
  • 泛化研究发现，应用于其他音乐形式或表演实践。